Febrero 2021

Windows 10 pro

 

Ho!

Contra

En 1987 Konami sacó uno de sus arcades más conocidos: 'Contra'. Posteriormente el juego fue editado en varias plataformas, incluyendo la versión de NES, que salió en 1988 (aunque en Europa no salió hasta 1990).

 

En 'Contra' controlaremos un comando de dos soldados para luchar contra la organización Red falcon, que planea dominar la Tierra entera bajo el control de una amenaza alienígena.

 

La versión de NES europea salió con el nombre de 'Probotector', en esta versión tanto los protagonistas como los enemigos son robots.

Se podría decir que este fue mi primer juego (el mismísimo 'Contra', no 'Probotector'), ya que mi NES clónica venía con varios juegos en memoria y el primero de todos ellos fue este, y sin duda fue al que más caña le di junto con un amigo (aún recuerdo que cuando un jugador se quedaba sin vidas podía robarle vidas al compañero) hasta conseguir pasárnoslo (varias veces además, con el mítico Kitamoto en la dirección que tanta gracia nos hacía por aquella xD).

Hace unos días me dio por volver a jugarlo, y oye, parece que quien tuvo, retuvo, y es que lo que iba a ser una partida esporádica terminó siendo una partida completa, donde no paré hasta superar los 8 niveles que tiene el juego, y mira que hacía años que no lo jugaba, pero prácticamente recordaba todo el juego.

Personalmente uno de mis "run and gun" favoritos, que aún a día de hoy mantiene el tipo.

 

 

Ho!

Los nuevos mutantes

A mediados del año pasado se estrenó en los cines 'The new mutants', una nueva entrega de la franquicia de los 'X-men', aunque desde una perspectiva bastante diferente.

Cinco jóvenes mutantes que acaban de descubrir sus habilidades, son encerrados en unas instalaciones secretas contra su voluntad y luchan por escapar de su pasado y salvarse a sí mismos.

La película está dirigida por Josh Boone, e interpretada por Blu Hunt, Maisie Williams, Anya Taylor-Joy, Charlie Heaton, Henry Zaga y Alice Braga.

Estuve tentando de ir al cine a ver la película en su estreno, pero las malas críticas que escuché me echaron atrás, y bueno, cabe decir que no es una película de mutantes al uso, o al menos no tal y como nos tienen acostumbrados, en esta ocasión la película tiene un tono algo más orientada al terror, y yo creo que si vas a verla sabiendo esto, la película puede funcionar.

De todas formas, bien es cierto que hay muchas cosas que no terminan de funcionar, los personajes están bastante desdibujados, sólo se profundiza ligeramente en ellos para darle algo de trasfondo, dejándote con ganas de saber mucho más, tampoco se puede decir que su relación como grupo esté mínimamente desarrollada, y el lucimiento al final resulta un poco raro teniendo en cuenta que durante toda la película se supone que los personajes están tratando de aprender a controlar sus poderes y a sí mismos.

 

 

Una película para pasar el rato, relativamente curiosa, pero discreta y que al final queda en tierra de nadie.

 

 

Ho!

Rush'n attack

En 1985 Konami lanzó un arcade bajo el nombre de 'Green beret', aunque en Estados Unidos fue conocido como 'Rush'n attack'.

 

El juego está ambientado en plena guerra fría, y nuestra misión será infiltrarnos en la base de misiles enemiga para destruir un arma secreta contando sólo con un cuchillo y la habilidad del boina verde.

 

El juego salió en multitud de plataformas, incluyendo consolas modernas como Game Boy Advance, Nintendo DS o Xbox 360, aunque en esta entrada yo os hablaré de la versión de NES que salió en 1987, bautizada como 'Rush'n attack' en todo occidente.

Aunque nunca tuve este juego, sí puedo decir que es otro juego de mi infancia ya que un amigo sí lo tenía y lo jugué bastante, pese a que nunca nos lo pasamos. El juego es un clásico "run and gun" con 6 niveles, aunque con la salvedad de que en esta ocasión nuestro arma principal es un cuchillo, y, de vez en cuando, podremos disparar un lanzacohetes, o lanzar alguna granada.

Aunque alguna vez me ha dado por rejugarlo, no fue hasta hace unos días que me planteé pasármelo, y la verdad es que el juego ha sido bastante decepcionante, ya que a lo largo de las 6 misiones realmente apenas hay variedad, ni en escenarios, ni en melodías, ni en los enemigos.

Sin más, me ha parecido un juego bastante discreto.

 

Ho!

El chico

Estrenada originalmente en 1921, 'The kid' es una película dirigida, escrita, producida y protagonizada por Charles Chaplin.

Una mujer sumamente pobre,se ve en la necesidad de abandonar a su hijo, así que decide dejarlo en el coche de una familia rica. Pero unos maleantes roban el vehículo y, al darse cuenta de que hay un niño dentro, lo dejan en un rincón de los suburbios. Allí lo encuentra un vagabundo, que pese a su reticencia inicial decide criarlo. Cinco años después la madre se ha convertido en una popular cantante, pero sigue añorando a su hijo, sin saber que es uno de los niños pobres a los que ayuda cuando visita los arrabales.

 

Aprovechando que se ha cumplido el centenario de la película, se ha estrenado en cines una edición  restaurada en 4K.

No me constaba que hubiese visto esta película, y como actualmente hay pocos estrenos en el cine, me pareció un buen plan pasarme por mi cine habitual para verla, ya que seguramente la disfrutaría mucho más en la gran pantalla que no en casa. Y aunque el plan de verla por primera vez en el cine se fue al traste a medida que me iba dando cuenta de que me sonaban muchas escenas (por lo que probablemente ya la vi de pequeño), cabe decir que ha sido una experiencia muy entretenida y divertida.

 

La trama es bastante sencilla, pero Chaplin la lleva sobre ruedas con un ritmo estupendo durante la hora que dura gracias a su humor tan entrañable, y algún que otro momento tierno. Y aunque las actuaciones de la época eran bastante más exageradas, hay que reconocer que la expresiva interpretación del jovencísimo Jackie Coogan (el chico) me ha sorprendido en algunos momentos.

Pese a que la tónica general ha sido notable, también es cierto que la película está quizás algo alargada para lo que realmente cuenta, pero me ha recordado que a veces la buena comedia puede ser tremendamente sencilla.

 

 

Ho!

Ponte vecchio 2009

Hoy me ha apetecido rescatar alguna de las muchas fotos que hice de mi viaje a Italia en el 2009, lo cual no es fácil teniendo en cuenta que en aquella hice todas las fotos con una compacta, pero bueno, es lo que hay.

 

Esta foto es del Ponte vecchio de Florencia, realizada a partir de dos fotos.

 

Ho!

Mission: Impossible

En 1990 (91 en Europa) Konami sacó un juego para NES basado en la serie 'Mission: Impossible' de los 80.

Desde el caso Limberger, ningún secuestro había levantado tanto revuelo como el del doctor "O". Parece que este genio de la defensa militar de EEUU reconocido mundialmente estaba desayunando, cuando él y su secretaria, Shannon, fueron secuestrados por los Siete siniestros. Pero lo que los Siete siniestros no saben es que Shannon es en realidad un agente del equipo IMF, encargada de proteger al doctor. Gracias a su inteligencia y entrenamiento, se las ha arreglado para enviar un mensaje en clave en el que indica dónde los tienen prisioneros.

Pero antes de que tú y tu equipo de agentes especiales lleguéis hasta ellos, tendréis que veros las caras con matones como Slash Stiletto y Jean Claude Killer. Y tendréis que abriros paso por seis peligrosos laberintos, desde la costa de Chipre hasta las pistas de esquí de los Alpes suizos. ¡Así que adelante!, arriesga tu vida y acepta esta misión aparentemente imposible. Si no lo haces, el buen doctor será torturado hasta revelar hasta el último detalle del sistema de defensa de los EEUU.

En el juego podremos controlar a tres personajes: Max, Gran y Nicholas, cada uno con una serie de habilidades diferentes que serán de mucha ayuda a la hora de poder avanzar.

Ya en mi tierna infancia tuve este juego, y aunque le dediqué sus horas, realmente nunca supe bien qué tenía que hacer, ni cómo. A día de hoy, tras pasarme el juego por primera vez, reconozco que el juego no se anda con rodeos, las mecánicas las explica el manual, aunque a base de ensayo y error todo se puede conseguir, ya que una vez dominemos la base del juego del primer nivel, en el resto de niveles como mucho aprenderemos alguna cosilla puntual nueva.

 

Como era habitual en la época, no se puede decir que el juego fuera muy largo, aunque cuenta con un sistema de contraseñas para continuar en los niveles donde hemos fallado, la dificultad es exigente, además de que el juego es bastante tramposillo para ponernos las cosas algo más complicadas de vez en cuando.

Un título bastante entretenido y variado en cuanto a niveles, pero que a día de hoy se hace quizás un pelín durillo.

PD: Mientras escribía esta entrada, me he dado cuenta de que la portada Europea está censurada xD

 

Ho!

Blacksad

Creado y escrito por Juan Díaz Canales, y dibujado por Juanjo Guarrido, 'Blacksad' es una novela gráfica compuesta, hasta la fecha, por 5 historias autoconclusivas.

 

En un mundo de animales antropomórficos inspirado en los Estados Unidos de la década de los 50, un gato detective, John Blacksad, investiga misteriosas desapariciones y crueles asesinatos.

 

En España actualmente hay disponible un integral editado por Norma. 

Llevaba muchos años con ganas de leer esta obra, pero por A o por B el integral nunca pasaba de mi lista de compras pendientes, hasta que estas navidades cayó como regalo, y no puedo más que decir que me arrepiento de no haberlo adquirido mucho antes, porque la obra me ha parecido genial en todos los aspectos.

A nivel de dibujo el trabajo de Juanjo Guarrido es excelente, me ha gustado tanto el diseño de los personajes (escogiendo muy bien qué animal representa a cada personaje por sus cualidades), como el gran detalle que plasma en cada viñeta, sin obviar el entintado. Tampoco se queda atrás Juan Díaz a la hora de construir las historias, pequeños rompecabezas que iremos desvelando junto al protagonista a medida que avanzan las tramas, y es que el autor se mueve en el género policiaco como pez en el agua, con ese toque de cine negro, integrando además su mundo de fantasía en problemas reales (como la guerra fría, el racismo, o las drogas).

Bien es cierto que creo que las historias acusan algo de desgaste, siendo las dos últimas las que quizás menos me han convencido (resultándome igualmente muy recomendables), pero en general 'Blacksad' me ha parecido una obra excelente.

 

 

Ho!

Fragile dreams: Farewell ruins of the moon

En el 2009 (2010 en territorios occidentales) salió a la venta un título exclusivo de Wii, desarrollado por Bandai Namco y Tri-Cescendo. 

El viento sopla en el ruinoso paisaje llevando consigo los susurros de los espacios vacíos y las sombras de los antiguos compañeros. Un joven de nombre Seto parece ser el único ser humano restante. ¿Dónde estás las voces y las risas? ¿Dónde están los demás? ¿Qué les ha ocurrido? Cuando Seto enterró a su abuelo a finales del verano, se quedó solo en el sentido más literal. Y la soledad socava el espíritu humano como los ríos desgastan las rocas: poco a poco, pero de manera segura e inevitable, hasta que no queda nada.

Con el pesar de la soledad en su punto más álgido, Seto toma la decisión de pasar a la acción y abandona su casa para averiguar si alguien o algo se ha salvado.

Aunque el juego salió en España, salió en inglés, sin traducir, pero existe una traducción hecha por fans.

 

 

Tenía este juego pendiente desde hace mucho tiempo, su ambientación me llamaba mucho la atención, y era un juego que me habían recomendando ya alguna vez a la hora de hablar de juegos que exploten la soledad. En ese sentido 'Fragile dreams: Farewell ruins of the moon' me ha parecido un juego muy interesante, con un bonito diseño artístico, y una excelente banda sonora, además, las pequeñas historias que iremos descubriendo de los pocos personajes que nos encontramos, y las distintas memorias que iremos encontrando, crean una atmósfera intimista que me ha gustado bastante. Quizás la historia principal sea la menos destacable.

El problema viene en que el juego es bastante corto (a mí me ha durado unas 12 horas tomándomelo con bastante calma), pero es que además de ser corto a partir de cierto momento el juego pega un bajón considerable, alargado con paseos eternos por zonas muy monótonas y sin mayor variedad. Por otro lado, si bien he destacado el diseño artístico, cabe decir que técnicamente el juego me ha parecido bastante pobre en muchos sentidos, y la jugabilidad no está nada depurada, resultando tosca y con algún que otro fallo.

En resumen, un juego plagado de buenas intenciones, bonito, reflexivo, pero cojo en varios aspectos.

 

 

Ho!

Lupin III: The first

Escrita y dirigida por Takashi Yamazaki, y animada por Marza animation planet y TMS entertainment, 'Lupin III: The first' es una película basada en el manga de Monkey Punch.

 

El carismático ladrón Lupin III hace equipo con una mujer llamada Letizia para intentar encontrar y robar el Diario Bresson, un tesoro que ni siquiera su legendario abuelo Arsene Lupin pudo obtener. Esta aventura llevará a Lupin y su pintoresco equipo a revelar una conspiración Nazi, tratar de escapar de la policía e intentar salvar al mundo.

 

Esta es la primera película de la franquicia con animación 3D, y aunque su estrenó fue hace poco más de un año, a nuestros cines ha llegado ahora.

 

 

Aunque no he visto mucho de 'Lupin III' tampoco me considero un profano, en su día vi bastante de la serie animada, y entre mi colección de películas tengo la que llevó a cabo Miyazaki: 'El castillo de Cagliostro', pero sí es cierto que desde entonces no he hecho mucho esfuerzo por seguir las muchas películas con las que cuenta el personaje. A decir verdad tampoco es que me llamara mucho el anuncio de esta película, pero con la sequía que tenemos actualmente de estrenos en cines, me animé a ir a verla, y he de reconocer que he salido bastante contento.

En cuestión de guion hay detalles bastante mejorables, pero no cabe duda que Yamazaki hace un estupendo trabajo para entretener durante la hora y media que dura la película, manteniendo el humor tan característico y la esencia de todos sus personajes, incluso el diseño en 3D es bastante resultón, además de que los estudios a cargo de la animación hacen un trabajo excelente, no sólo consiguiendo un resultado muy destacable, con muchos detalles, también consiguiendo que tanto Lupin, como la película en general, se muevan con esa fluidez y plasticidad tan características a la que estamos acostumbrados.

Una notable película por la que, al menos en mi caso, merece la pena ir al cine.

Ho!