Octubre 2021

Windows 10 pro

 

Ho!

Raya y el último dragón

De los estudios de animación de Walt Disney, el pasado mes de marzo nos llegó 'Raya and the last dragon'. 

Hace mucho tiempo, en el reino de fantasía de Kumandra, los seres humanos y los dragones convivían en armonía. Pero cuando unos monstruos siniestros conocidos como los Druun amenazaron el territorio, los dragones se sacrificaron para salvar a la humanidad. Ahora, 500 años después, esos mismos monstruos han regresado y Raya, una guerrera solitaria, tendrá que encontrar al último dragón para acabar para siempre con los Druun. Sin embargo, a lo largo de su aventura épica, comprenderá que se necesita algo más que la magia de un dragón para salvar al mundo, también necesitará confianza.

 

La película, de casi dos horas de duración, está dirigida por Don Hall, Carlos López Estrada, Paul Briggs y John Ripa.

 

 

Hace tiempo que tenía esta película en mi lista de pendientes, había oído hablar muy bien de ella, y una película de animación de Disney nunca es mala opción para pasar la tarde. ¿El resultado?, un producto divertido, con unos personajes bastante entrañables, muy bonito, y con algún que otro momento emotivo muy bien llevado a cabo.

En los aspectos técnicos, 'Raya y el último dragón' sigue ese diseño de personajes tan marcado en las películas de Disney de CGI, con un estupendo envoltorio pasando por escenarios muy variados y dispares, y todo ello con una destacable banda sonora dando empaque a bastantes escenas.

Una película notable, recomendable tanto para los críos de la casa, como para todos aquellos que seguimos disfrutando de una buena película infantil.

 

Ho!

Kaeru no tame ni kane wa naru

Desarrollado en 1992 por Nintendo R&D1 e Intelligent systems, 'Kaeru no tame ni kane wa naru' es una aventura para Game Boy.

 

En un tierra muy lejana, dos príncipes, Richard del reino de Custard, y el príncipe del reino de Sablé, mantienen una amistosa rivalidad desde su infancia. A veces compiten entre sí, sobre todo en el deporte de la esgrima, y la mayoría de las veces Richard sale vencedor.
Un día, un mensajero llega desde un reino vecino, avisando a los príncipes que el malvado rey Delalin ha invadido el reino de Mille-Feuille y ha capturado a la princesa Tiramisu. Viendo la oportunidad de ganarse el favor de la princesa y de demostrar su valía, Richard toma un barco y se dirige precipitadamente hacia ese reino. El príncipe de Sablé debe entonces ponerse a la altura y parte también. Durante su viaje, el príncipe dará con una rana que le pide que busque a todas las otras ranas repartidas por el Reino de Mille-Feuille para decirles que vayan a un sitio seguro. 

El título sólo se editó en Japón.

Como la inmensa mayoría, no tenía constancia de este juego, hasta que un día, precisamente en este blog, me comentaron que un personaje que aparece en 'Link's awakening' venía precisamente de este título, y como hace no mucho me pasaron una traducción hecha por fans, decidí darle una oportunidad, y, ¡oye!, el juego me ha sorprendido en muchos aspectos, con una aventura muy bien llevada a cabo, con un humor bastante ligero, un muy buen ritmo, y un sistema de combate que me ha resultado bastante curioso.

La gracia del sistema de combate es que en realidad nosotros no combatimos, simplemente al acercarnos a un enemigo los personajes lucharán automáticamente, y el que tenga mejores parámetros ganará. Estos parámetros son la vida, la fuerza, el tipo de arma y escudo que tengamos, etc., y todo ello lo iremos mejorando a medida que avancemos en la aventura.

A nivel técnico estamos ante un juego bastante cumplidor para su fecha, tanto en el aspecto gráfico, como en el sonoro. 

 

 

Un muy buen juego que es una pena que no saliera nunca en occidente (no estaría mal que lo rescataran con algún remake).

 

 

Ho!

Civil war

En el 2006 Marvel sacó a la luz uno de sus mayores crossovers: 'Civil war'. Una historia desarrollada por Mark Millar (con el apoyo de todos los guionistas que, por aquel momento, estaban a cargo de las distintas series regulares que se vieron afectadas), y dibujada por Steve McNiven.

El universo Marvel está cambiando. Es tiempo de elegir: ¿de qué lado estás?. Un conflicto que se ha estado labrando durante años estalla al fin, rompiendo en dos a la comunidad superheroica, y enfrentando a amigo contra amigo, hermano contra hermano. Spiderman, los Vengadores, la Patrulla-X, los Cuatro fantásticos... todos se verán afectados. Todos deberán elegir su lugar en la guerra. Nadie está a salvo en la saga que cambió para siempre las reglas del juego.

 

Actualmente en España Panini la ha reeditado en la línea "Must-have".

Cuando vi en el cine la versión cinematográfica de los hermanos Russo, la sensación que me dió es que la guerra entre super-héroes no parecía ir muy en serio, y sentía curiosidad por ver si el cómic tenía un talante más aciago, y sí, lo tiene, aquí ambos bandos se siguen respetando y tratan de hacer entrar en razón al otro bando, pero tampoco se andan con chiquitas a la hora de tratar de hacerlo, y las consecuencias son mucho mayores.

En ese sentido me ha gustado mucho, y la aportación de algunos de los miembros de los 4 fantásicos da un plus a lo que termina siendo una guerra sin cuartel, con miembros que deciden cambiar de bando cuando ven que ambos bandos tienen su parte de razón, y no todo vale a la hora de tratar de hacer prevalecer una u otra.

En general me ha gustado bastante, aunque sí he de decir que no me ha gustado el final (y no creo que sea un final que contenta a ambos bandos como se suele decir), y la elección de bando de algunos héroes no resulta muy creíble.

 

 

Ho!

Resident evil: Oscuridad infinita

'Biohazard: Infinite darkness' es una miniserie de 4 capítulos creada por Hiroyuki Kobayashi.

Años después de los escalofriantes eventos en Raccoon City, Claire y Leon se ven envueltos en una siniestra conspiración cuando un ataque viral arrasa la Casa blanca.

 

La serie se ha estrenado este año en Netflix.

 

Aunque la haya editado en formato de miniserie, se podría decir que 'Resident evil: Oscuridad inifita' es una nueva película troceada en cuatro partes, y en ese sentido cabe decir que está por debajo de las anteriores películas en CGI, bueno, no, por debajo de las dos primeras, porque por debajo de 'Vendetta' era muy complicado estar.

En este caso, estamos ante una anodina historia que trata de atar algún que otro cabo entre las entregas, pero sin mucho esmero en un guion que deja bastante que desear, y que en esta ocasión tampoco se puede decir que la serie destaque ni en la acción, ni en una animación que alterna momentos pasables, con momentos con una factura técnica bastante discreta.

 

 

Otro producto bastante olvidable donde Capcom sigue explotando su franquicia estrella.

 

 

Ho!

Dune (2021)

Dirigida por Denis Villeneuve, 'Dune' es una nueva adaptación de la novela con el mismo título de Frank Herbert. Esta nueva adaptación en principio estará compuesta por dos películas.

Arrakis, el planeta del desierto, feudo de la familia Harkonnen desde hace generaciones, queda en manos de la Casa de los Atreides después de que el emperador ceda a ésta la explotación de las reservas de especia, una de las materias primas más valiosas de la galaxia y también una droga capaz de amplificar la conciencia y extender la vida. El duque Leto, la dama Jessica y el hijo de ambos, Paul Atreides, llegan al planeta con la esperanza de preservar el renombre de su casa, pero pronto se verán envueltos en una trama de traiciones y engaños que les llevarán a cuestionar su confianza entre sus más allegados y a valorar a los lugareños, los Fremen, una estirpe de habitantes del desierto con una estrecha relación con la especia.

La película cuenta con actores de la talla de Timothée Chalamet, Rebecca Ferguson, Oscar Isaac, Stellan Skarsgard, Zendaya, Jason Momoa, y Javier Bardem entre otros.

Hace ya casi diez años que vi la adaptación que llevó a cabo David Lynch en el 84, aquella adaptación me resultó bastante hortera, con un inicio bastante pesado, pero con una parte final que consiguió como mínimo que el contexto de 'Dune' me llamara mínimamente la atención. Así pues, cuando supe que Villeneuve iba a llevar a cabo una nueva adaptación, pensé en que quizás el estilo del director canadiense podría ofrecerme algo mucho más de mi agrado, y así fue.

En esta ocasión Villeneuve no duda en recrearse durante las poco más de dos horas y media que dura la película, se recrea para conseguir una ambientación más apagada pero soberbia, algo con unos bellísimos niveles de producción, acompañado todo ello por un, en ocasiones excesivamente atronador, apartado sonoro que merece la pena, y mucho, disfrutarlo en un cine con un buen equipo de sonido. Pero Villeneuve también se toma todo ese tiempo para desarrollar con buena letra la historia, tanto del protagonista, como de las distintas casas, como del planeta Arrakis.

No está exenta de fallos, por ejemplo creo que abusa mucho de unas visiones del protagonista que para el espectador no aportan mucho, e incluso terminan resultando redundantes, pero conmigo ha conseguido que tenga ya ganas de que se lleve a cabo la continuación cuanto antes.

 

Ho!

2000 entradas

Pues aquí estoy, en las dos mil entradas publicadas, con ese ritmo tranquilo pero constante que instauré en el blog hace ya bastantes años :)

Así que nada, espero que esa misma constancia me lleve hasta las 3000 publicaciones ^_^
 

 

Ho!

Soy una matagigantes

A principios del 2009 salió el último número de 'I kill giants', una novela gráfica escrita por Joe Kelly, y dibujada por Ken Niimura.

 

Barbara Thorson es una niña de diez años considerada por los compañeros de clase como un bicho raro. Ella no se preocupa por qué tipo de ropa está de moda o por los cotilleos de Hollywood, lo que a ella le gusta son los libros y los juegos de rol. Además, Barbara es especial: ella es una matagigantes. Al ser la única portadora del martillo de guerra mágico, Coveleski, sólo ella será capaz de pararle los pies a los gigantes que están al acecho y que causarán la destrucción de la humanidad...

Aquí en España Norma ha editado la obra en un único tomo.

Hace tres años comenté aquí la adaptación que Anders Walter llevó a la gran pantalla, y si bien no me terminó de entusiasmar, cuando escuché una recomendación de la obra original, decidí que le daría una oportunidad, por si era el caso de que la película no era muy fiel o si se dejaba cosas en el tintero. Y bueno, aunque mi memoria me puede jugar alguna mala pasada, se diría que en ese caso estábamos ante una buena adaptación, tanto en lo bueno como en lo malo.

Así pues, para no repetirme respecto a lo que ya comenté en la entrada de la película respecto a la historia, en esta ocasión me centraré en el dibujo del español Ken Niimura, y es que aunque tiene ciertas cosas que me han gustado bastante, como el diseño de los gigantes, ha habido otros que no me han convencido lo más mínimo, como el de los personajes (que si bien no me desagrada, creo que en muchas ocasiones desentona ese toque tan "cartoon" con la historia que trata de contar), y también cierta irregularidad que he visto con los fondos (ya que alterna viñetas donde resultan bastante detallados, con otras donde no hay o son simples esbozos).

Es por esto por lo que en esta ocasión pondría la adaptación ligeramente por encima de la obra original.

 

Ho!

Final fantasy VIII remastered

'Final fantasy VIII' es un RPG de turnos desarrollado en 1999 por Squaresoft para PlayStation. El título también salió poco más tarde en PC.

Son tiempos de guerra. Galbadia, bajo el control de la bruja Edea, ha movilizado sus poderosísimos ejércitos contra las demás naciones del mundo. Squall y otros miembros de SeeD, una unidad de mercenarios de élite, unen fuerzas con Rinoa, perteneciente a la resistencia, para plantarle cara al tiránico régimen de Galbadia y evitar que Edea se salga con la suya.

En el 2019 Dotemu se encargó de remasterizar el juego para PlayStation 4, Xbox One, y Nintendo Switch, siendo esta última la consola donde lo he jugado.

Jugué a la versión original en su momento, pero por infortunios de la informática no lo pude terminar, ya que perdí la partida estando ya en el cuarto disco. Tampoco es que me estuviera entusiasmando, así que tardé años en tratar de ponerme de nuevo con él, pero lo dejé a medias un par de veces, así que ahora decidí que era el momento para quitarme esa espinita, y, sinceramente, tras pasármelo creo que no pasaba nada si la hubiese dejado ahí clavada :P

Aunque en su momento perdí la partida prácticamente en el final, apenas recordaba nada de la historia, y no me sorprende, ya que la historia me ha parecido horrible, como todo muy improvisado sobre la marcha, y con unos personajes detestables. Tampoco ha ayudado que el sistema de juego, con los enlaces de las magias, no me haya gustado nada (ni me gustó en su día, ni me ha gustado en esta ocasión).

Respecto a los aspectos técnicos, en su día el juego fue un gran salto respecto a su predecesor (aunque la banda sonora me parece muy inferior), pero los años pesan, y esta remasterización apenas los disimula (por ello he preferido jugar el juego siempre en el modo portátil de Switch), aunque sí cabe decir que puede ser bastante interesante para aquel que quiera jugar usando las batallas mejoradas, el incremento de velocidad, o la opción de quitar los combates aleatorios a nuestro antojo.

 

 

Una de las peores entregas de la saga que he jugado, y no entiendo por qué el juego cuenta con unas opiniones tan favorables.

 

 

Ho!

El resplandor

En 1980 el director Stanley Kubrick estrenó una película basada en la novela de Stephen King del mismo nombre: 'The shining'.

 

Un escritor obtiene un trabajo como guardián de un viejo hotel que queda vacío y aislado del mundo por la nieve durante varios meses al año. Se traslada junto a su mujer y su hijo y, casi inmediatamente, comenzará a sufrir un proceso de transformación de su personalidad que le llevará hacia la locura. Su hijo, que tiene poderes paranormales, intuye que va a suceder una tragedia.

 

Jack Nicholson, Shelley Duvall y Danny Lloyd fueron los protagonistas de esta adaptación. 

Hace año y pico, cuando os hablé de 'Doctor sueño', tuve ganas de volver a ver esta película de Kubrick, no tenía buen recuerdo de ella, y pensé que no vendría mal darle una nueva oportunidad. Pues bien, esa oportunidad vino hace unas semanas cuando justo la pillé empezando en televisíón, y el resultado cabe decir que fue peor incluso del recuerdo que tenía. 

 

De entrada diré que no soy nada fan de Kubrick, las pocas películas que he visto de él me parecen muy sobrevaloradas, y esta no es ninguna excepción, una película que sí es cierto que cuenta con unas estupendas imágenes que perdurarán seguramente siempre en la memoria del cine, pero que no me termina de convencer en muchos aspectos. Mucho se habla por ejemplo de la actuación de Nicholson, pero a mí me resulta tan exagerada que, en muchos momentos tengo la sensación que está muy cerca de la fina línea que la separa de la parodia, a lo que tampoco ayuda la elección de ciertos planos del director en muchas ocasiones (como cuando trata de reflejar el terror de Danny), que, lejos de disimular los defectos de las actuaciones, los acentúa.

Otro tema a parte es ya lo del doblaje que tuvimos en España. En este revisionado terminé por ver la película en versión original subtitulada, porque el trabajo de Veronica Forqué y Joaquín Hinojosa es de los peores trabajos de doblaje que recuerdo en una película, y cuesta creer que el propio Kubrick lo hubiese supervisado y aprobado.

 

 

Ho!